一般地，连续性的电影，从事后的角度来说，基本它不会连续获奖。像《魔戒》系列，其实在第一部、第二部，给了一些音乐或者小的技术奖项。到《国王归来》，电影实际上也没有很强的艺术性。但是作为被大家看了很多年，而且制作非常精良的电影大片，最后就给了最佳影片的肯定，实际上是对这整个系列以及幕后工作者的一种肯定。这是今天一些系列电影可以获得大奖的一个非常重要的出发点。

很多系列电影，由于其本身所具有的大量商业娱乐趣味，比如《谍影重重》系列、《侏罗纪》系列，基本上都跟这种大奖无缘。所以像《教父》这个系列，可能真的是前无古人、后无来者，而且影片的第一部、第二部都能获得奥斯卡最佳影片，真是十分了不起。

究其原因，第一跟电影的质量有直接的关系。上世纪七十年代是新好莱坞最鼎盛的一个时期，无数大师在这个年份，正好是自己最年轻力壮的时候。这是科波拉最鼎盛的时期，身体也是最好的时候，表达欲也最多。

首先他表现出了一个最好的电影导演的状态，之前他又通过《对话》以及《巴顿将军》积累了非常多好莱坞的资源。

第二，这部影片给我们后世留下了一个非常伟大的班底，比方说阿尔·帕西诺、罗伯特·德尼罗，这些演员都非常棒。另外影片中的音乐，除了科波拉的父亲主要做一些跟系列有关的音乐，还找了费里尼的御用大师尼诺·罗塔，去做这些有意大利风情的配乐。几乎每一首音乐大家都可以传唱很久。音乐出来之后，大家就会觉得这就是教父的感觉：阴郁又非常庄重。摄影师戈登·威利斯也非常棒，前几年刚刚去世。戈登·威利斯的电影都像黑丝绒一样，特别美。电影的其他工种几乎都让人觉得赞叹不已。

但那时候科波拉只能算是个年轻导演，在派拉蒙没拿多少钱。尤其是《教父1》，投资也就600万美元左右。钱虽然不多，只是一个中等制作，但是可以网罗这么多伟大的电影人员，我觉得现在再也找不到了。

第三，还跟派拉蒙本身的公关有一定关系。就像我们说中国电影想走出去，电影就要拍得好。但光拍得好还不行，还要有渠道，所以当年张艺谋的电影《英雄》能够在美国卖5000多万美元。这个电影能在奥斯卡获得大奖，除了拍得好，团队强有力，派拉蒙的公关也是非常重要的。在一个非常强有力的公关形势下，派拉蒙作为过去美国非常重要的一个有代表性的公司，他用最多的资源去推这个电影，也获得了最大的好处。

最后也和社会的反响有直接的关系。《教父》这部电影曾经拿到美国电影票房史的第五名，600多万美元的投资，获得1 亿多美元的票房。从今天的角度来说，真的是名利双收，既有艺术性又有商业性。所以说天时地利人和，科波拉都赶上了。

来源：新京报

千岛湖新闻网　　编辑：于一