近日，“丹青事淳——洪晓辉中国画作品展”在杭州西湖边的雁庐艺术馆拉开帷幕，也是淳安本土画家首次在杭州举办个人画展，主要表现乡村振兴题材。本次展览将持续至3月24日。

　　寄情山水 乐在其中

　　——山水画家洪晓辉

　　张子翔（杭州市美术家协会主席）

　　认识晓辉画友已经二十多年了，由于工作关系，每年都有交往。记得第一次见到他是在淳安县文化馆，当时协会要挑选一些作品参加市里的展览，晓辉作为文化馆的美术干部，十分谦虚地说：“淳安的美术创作力量很薄弱，还需更加努力。”时间一恍，二十多年过去了，现在的他已经成为了全市美术创作的重要骨干，并担任了杭州市美术家协会副秘书长、淳安县美术家协会主席、千岛湖艺术馆馆长等职，晓辉说：“他是幸福快乐的，生活在千载难逢的太平盛世，成长于绿水青山的千岛湖，从事着自己喜爱的工作——山水画创作。”最近，在洪晓辉画展开幕前，著名山水画家何加林教授欣笔为他题写了“丹青事淳”四个字，以示对其展览的祝贺。

　　洪晓辉说，过去他虽然生活在偏远的山区——淳安千岛湖，但从小就酷爱画画。进入文化馆工作后，开始专业从事中国画创作，作品逐渐在社会上展现，受到了美术界的关注。晓辉是爱艺术的，2012年，市文联领导给我打电话，说是组织部要安排一名淳安县的基层干部来画院来挂职，当时我们还挺纳闷的，怎么会有人要到没权、没钱的单位来挂职。见到晓辉后，我们才知道是他自己要求来的。他不求政治前途，只想多学一些画画的真本事。在美丽的西子湖畔，他感受到了不同的艺术创作氛围，虚心向画院画师求教学习，与画院的同仁们一起采风、创作、研讨、展览，经常是很晚了还能看到他在画室里画画，就连节假日都很少回去。对于绘画，他由爱入痴，水平逐步提高。

　　之后，他又参加了何加林老师的山水画研修班，何加林老师作为中国国家画院的专职画家，担任着国家画院的美术馆馆长，之前在中国美术学院国画系长期从事山水画的教学和创作工作，有了这样德艺双馨的教授的授业指导，晓辉的山水画创作有了长足的进步和发展。

　　晓辉钟情于山水。作为一个有影响力的中青年山水画家，从师古人到师造化，其绘画既有传统笔墨语言的储备和养成，又有画家对绘画形式美学的探索和总结；更有画家在深入乡野生活的观察体悟及妙手偶得。

　　一直以来，洪晓辉的作品都十分关注家乡、关注生活、关注社会。四十多个春秋寒暑，足迹踏遍了千岛湖的山山水水，这里的一草一木，一丘一壑都融进他的生命血液之中。如今，马上就年届天命的他有一种强烈的使命感，那就是用手中的画笔把故乡山水风物、淳朴民风、乃至时代变迁都囊括进一纸素卷，定格于悠悠的时空。我想这大概就是展览题目“丹青事淳”的由来吧。

　　中国画讲究笔墨造型，画家要用最为夸张、简练的笔墨，准确地表现出事物的本质特征。笔墨的修炼是要有一个长期修养、积累、实践、探索的过程，晓辉对用笔用墨的专注是认真细致的，也是愉悦、洒脱的。晓辉比较偏好乡村题材的写生和创作。究其原因可能是从小在农村长大，对千岛湖的山、千岛湖的水有着难以割舍的情愫，童年生活的记忆就深深地刻在他的脑海面。农家小院、靠墙杂乱堆放的农具、小板凳、晾晒衣物的竹竿等等，都在他的笔下深情地流淌出来。

　　洪晓辉的作品，画面力求明净、澄洁、幽远。在浓浓的乡土气息中又泛着淡淡的诗情，同时又紧扣着时代的脉搏。晓辉生活、工作的千岛湖，有全国文明村镇、红色教育基地下姜村。在庆祝建党100周年时候，他创作的中国画长卷《红色下姜村》就把下姜村这个深绿发展的典型、红色教育基地在画面上表现出来，为党的百年诞辰献礼。

　　以山为德，以水为性。仁者乐山，智者乐水。中国人和山水有着一种与生俱来的情结，形成永恒的心灵感应和互通的情怀。洪晓辉是聪明智慧的，也是愉悦快乐的。既有他在山水画创作中的自寻其乐，也有采风、创作、展览中的与人同乐，更有在艺术创作道路上“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”的快乐前行。

千岛湖新闻网 编辑：余青青 王志仙